CREAMUNDI/Yaratıcı Dünya 9-12 Yaş Çocuklar için Müzik ve Sahne Sanatları Eğitim Programı

8 Aralık 2024
13:30

6.200,00 

KİŞİ SAYISI

16 adet stokta

DİĞER SATIŞ KANALLARI
PAYLAŞ

Banu Köstem ve Burak Özbaykuş ile;

9-12 Yaş Çocuklar için Müzik ve Sahne Sanatları Eğitim Programı

(Ders süresi 2.5 saat, aylık 10 saat eğitim süresidir)

Amaç:

Çocuklara, sanat aracılığıyla hem multidisipliner hem de interdisipliner yaklaşımla çoklu öğrenme modelini sunmak-uygulamak ve deneyimleme atmosferini kurmak.

Anne-babaların, uzun süre çocuklarını güvenerek emanet edebilecekleri bir sanat ortamı yaratmak.

  • Farklı sahne sanatları eğitim uygulamalarından oluşan bir program.
  • İki alan uzmanı öğretmen tarafından yürütülür.
  • Eğitim, haftada bir gün ve verilen 10 dakikalık aralarla birlikte 150 dakika, iki buçuk saatlik bir süre için planlanmıştır.
  • Kasım ayından, mayıs ayının sonuna kadar devam eder. Program bitiminde sahnede sunum yapılır.
  • Program içeriği, 5 temel eğitim unsurundan oluşur. Şöyle ki;

 

A – SERİM 13:30 – 14:10

Hareket ve Isınma
Yaratıcı Drama (40 dakika)
10 Dakika Ara – 14:10 – 14:20 (atıştırmalık yiyecek-içecek ikramı ile)

B – DÜĞÜM 14:20 – 15:00

Koro, Ses Eğitimi
Sanat Kültürü (40 dakika)
10 Dakika Ara – 15:00 – 15:10 (atıştırmalık yiyecek-içecek ikramı ile)

C – ÇÖZÜM 15:10 – 16:00

Sahne Uygulamaları (50 dakika)
 

  • Hareket ve Isınma

Öğrencilerimiz güne, içeriğini temel hareket ve ısınma ritüellerinden oluşturulmuş bir dizi aksiyon rutini ile başlarlar. Müzik eşliğinde, ritim duygusunu pekiştirmek ve vücut bütünlüğünü kavramak üzere, etkin ve aktif bir açılış yaparlar.

 

  • Yaratıcı Drama

Bu aşamada, öğrencilerimizin farklı alanlarını beslemek üzere, yapılandırılmış, duyu gelişimi ve grup etkileşimini kazandıran yaratıcı drama temelli oyunlar oynarız; Dikkat-Hız Geliştiren Oyunlar, Etkileşim-İletişim ve Güven Oyunları, Liderlik Becerilerini Geliştiren Oyunlar, Duyu Odaklı İş Birliği Odaklı Oyunlar.

Bu yapılandırılmış oyunlar ve yaratıcı drama temel eğitimi ile öğrencilerimizin bireysel gelişimleri, benlik ve dış dünya algılarındaki farkındalığı arttırmayı hedeflemekteyiz.

 

  • Ses Eğitimi, Koro

Öğrencilerimizin müzikal duyum, ses kontrolü ve birlikte ya da solo şarkı söyleme becerilerini geliştirmek; çok sesliliği kavramsal olarak değil, uygulayarak hayata geçirmelerini sağlamak üzere özgün bir ses eğitimi tasarladık. Müziğin temel unsurlarını, müzik sanatını oluşturan her bir elementin dinleme kültürü ile anlamlı hale geldiği esasına dayanarak, renkli bir repertuvar oluşturacağız.

 

  • Sanat Kültürü

Sanat da Kültür de bir dizi deneyim sürecinde içselleştirilebilecek olgulardır. Bizden önceki sanatçılar ve eserleri, çağdaşlarımız ve bizden sonrayı inşa edecek olanlarla anlamlı bağlantılar kurmak için deneyimlerimizi çeşitlendirmek zorundayız. Dinlemek, okumak, izlemek, merak etmek, düşünmek, bilmek, anlamak….bu süreçlerin hepsi de öğretilmesi gereken becerilerdir aslında. Bu bilinçle biz de öğrencilerimizle, edebiyattan görsel sanatlara, felsefeden dansa, şiirden mimarlığa müzikten antropolojiye uzanan geniş bir Sanat Kültürü Tarihine yolculuğa çıkıyoruz.

  • Sahne Uygulamaları

Artık sahnedeyiz! Öğrencilerimiz için sahneyi tanıma, sahnedeki malzemeleri, sahnedeki bedenini, duruşunu, sesini, nefesini keşfetme zamanı. Konuşmada vurgu, tonlama, kendini ifade etme becerileri, kendi dışındaki nesnelerle bağlantı kurarak rolü ile ilişkilendirme pratiği üzerine çalışacağız. Sahneleyeceğimiz eserin metin takibinin yapılması, müziğin eser içindeki kullanımı, öğrencilerimizin ezber kondisyonunun artması ve bir tiyatro topluluğunun parçası olma sorumluluğundan kaynaklanan olumlu gelişim ile öğrencilerimiz sahnede hem müzikleri hem de oyunculuklarıyla çok sesliliğe uyum ve katkı sağlayacak.

URLADAM olarak  ‘Sanat Kültürü ve Sahne Görgüsü ’nü temel alarak oluşturduğumuz bu eğitim programında, öğrencilerimiz ile yeni bir ‘Yaratıcı Dünya’ (Creamundi) inşa etmenin haklı gururunu yaşayacağız.

📆 22 Kasım Cuma (Tanıtım Toplantısı Tarihi)
⏰18.00 (katılım ücretsizdir)
📆 24 Kasım Pazar (İlk ders)
⏰13.30 – 16.00
📌 Metin Erksan Salonu, UrlaDAM
Aylık katılım ücreti: 6.200,00 TL’dir.

Eğitim; Mayıs ayına kadar sürecek ve eğitim sonunda sahne gösterimi olacaktır.

Banu Köstem;

1974 yılında Ankara’da doğan, Orta ve lise eğitimini, Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Piyano Ana Sanat Dalında tamamlamıştır.

Lisans eğitimini, tam burslu olarak Bilkent Üniversitesi Müzik ve Sahne Sanatları Fakültesi, Teori-Kompozisyon Bölümünden mezun olarak bitiren Banu Köstem, yine Hacettepe Üniversitesi Eğitim Fakültesinden aldığı Pedagojik Formasyonla eğitimcilik serüvenine başlamıştır.

Gerek Ankara’da gerekse İzmir’de nitelikli özel okullarda Müzik ve Sahne Sanatları Öğretmeni ve Sanat Koordinatörlüğü görevlerini uzun yıllar yürütmüştür. Bu süreçte sahne sanatları adına gerçekleştirdiği çalışmalar sadece okullar ile sınırlı kalmayıp, çalıştırdığı özel yetişkin korolarla da çeşitli konser ve festivallere katılarak, üstün başarı elde etmiştir.

Son yıllarda kendi sanat eğitim modeli üzerine yoğunlaşan, özgün ismini Campus Avant-garde olarak belirlediği Bir Kültür-Sanat Eğitim Dizisi yürütmektedir.
Ulusal ve uluslararası birçok festival, konser ve organizasyonlarda görev alan Banu Köstem, Ekonomi Üniversitesi İletişim Fakültesinde yarı-zamanlı öğretim görevlisi olarak Music in Media dersleri de vermektedir.

Burak Özbaykuş;

1985 Sivas doğumlu olup, eğitim ve sosyal yaşantısının büyük bölümünü İzmir’de geçirmiştir.
Süleyman Demirel Üniversitesi Su Ürünleri bölümünü bitirdikten sonra Dokuz Eylül Üniversitesi Film Tasarım ve Yönetmenliği Ana Sanat Dalında eğitimine devam etmiştir. 2008 yılında Devlet Tiyatrosunda profesyonel oyunculuk serüvenine başlayana kadar, İzmir’deki çeşitli özel tiyatrolarda oyuncu olarak çalışmıştır. Aynı yıl Çağdaş Drama Derneği İzmir Şubesinde yaratıcı drama üzerine 4 kur eğitim almıştır. 2009 yılında halen doğaçlama oyunlar sergileyen Oyun Hamuru Tiyatrosunun kurucularıdan biridir. Bu süre zarfında; Julian Boal’den Forum Tiyatro, Yasin Yürekli’den Fiziksel Tiyatro, Shawn Kinley’den Doğaçlama Teknikleri, Nathan Keates ve Tyler Denison’dan Laban Tekniği, Michele Guaraldo’dan Commedia Dell’arte, üzerine eğitimler almıştır. Televizyon ve sinema için üretilen yapımların da içinde oyuncu olarak yer almış olan Özbaykuş, bu alanda senaryo yazarlığı da yapmıştır.
Bu alanlardaki deneyimlerini birteştirip, öğrendiklerini aktarmak için de gezici ve düzenli atölyeler sürdürmekte, hem öğrenmeye hem de öğrendiklerini aktarmaya devam etmektedir. 2024 yılında “Komedi Araştırmaları” üzerine Şirince’de bir kamp düzenlemiş olup, komedinin olanaklarını kullanan anlatılar üzerine formatlar geliştirmektedir.

 

  • Bilet ücret iadesi yapılamamaktadır.
  • Etkinliğine evcil dostlarınızı getirmemenizi rica ederiz.
  • Etkinlik saatinde katılım sağlanamadığı takdirde giriş kabul edilmemektedir ve ücret iadesi yapılmamaktadır.
  • Salonlara yiyecek ve içecek ile girilmesi yasaktır.
  • Urladam’dan izinsiz profesyonel çekim yapılması yasaktır.

Size özel indirim kodunuzu CEPTETEB Yıldız Ayrıcalıklar veya Size Özel sekmesinden oluşturabilir ve ödeme aşamasında bu kodu girerek indirimden yararlanabilirsiniz.